MindBlog English

brugercentreret innovation - antropologiske metoder - servicedesign - offentlig udvikling - kommunikation - idéudvikling - politikudvikling - tværoffentligt samarbejde

MindBloggere

  • Anette Væring
  • Bo Smith
  • Jakob Schjørring
  • Dorte Salskov-Iversen
  • Runa Sabroe
  • Johanne Mygind
  • Kit Lykketoft
  • Peter Loft
  • Rasmus Kolding
  • Nina Holm Vohnsen
  • Anne Dorthe Hermansen
  • Marie Herborg Krogh
  • Niels Hansen
  • Line Groes
  • Jesper Christiansen
  • Henrik Byager
  • Karen Boll
  • Liselotte Bauer Mols
  • Christian Bason
Anette Væring
anv@mind-lab.dk

Anette Væring er designer fra Danmarks Designskole og ansat som designer og projektleder i MindLab. Hun har sin egen virksomhed, hvorfra hun gennem flere år har beskæftiget sig bredt med design og medier. Anette blogger især om design og kunst, og hvordan det kan anvendes i udviklingsarbejde.

Anette Væring

What design can do!

Af Anette Væring 15 maj 2012

 

 

 

Overskriften er i denne kontekst både et spørgsmål, et statement og navnet på en to dages konference. ‘Connecting forces of design’ er konferencens undertema og jeg vil her give et par farverige nedslag i et program der stak i mange retninger og inkluderede talere fra det meste af verden. Første dag startede i øsende regn, men i de røde plysstole i den storslåede barokke teatersal i hjertet af Amsterdam blev vi snart forført til, at glemme regnen og se udfordringer og potentialer med design.   
 
 Men hvorfor tager man til Amsterdam for at høre om design? Jeg låner her en af de første talere nemlig den hollandske stjerne designer Hella Jongerius’, design princip:  en åbenhed for det ikke perfekte og et ønske om at overraske modtageren. 

- Naturligvis ønske jeg, at blive overrasket og de allerbedste øjeblikke er da også når talerne fortæller om det uperfekte, det der gik galt og anekdoter der aldrig vil få plads ved side af de flotte billeder på deres site. 

Hella Jongerius fortæller eksempelvis, at når hun arbejder for IKEA ikke bliver transporteret på businessclass, som en designstjerne, men derimod skal tage bus, medmindre hun altså selv betaler. Hun fortæller det med et glimt i øjet, for det hænger jo i det mindste godt sammen med deres designprincipper om pris. Hun gennemgår hvordan hun vedholdende holder fast i hendes design principper om det ikke perfekte og det overraskende element også når sikkerhed står øverst på ønskelisten, som det er tilfældet med interiør design til både KLM og FN-bygningen i NYC. 

Det er ligeledes underholdende og tankevækkende, at høre den New York baserede grafiker Paula Scher fortælle, hvordan hendes logo til byens park the High Line, var det eneste de to entusiaster bag visionen om en park (på den forladte jernbane strækning over New Yorks gader) havde. Samt et brev fra en ukendt Mr. Michael Bloomberg. Et brev om, hvilke utrolige potentialer ideen åbnede op for. Men pludselig i 2002 var brevet ikke længere fra en ukendt, men derimod skrevet af New Yorks nyvalgte borgmester og sammen med logoet, blev det et afgørende afsæt til det, der i dag er en fantastisk park. Så selvom logoet kan ses alle steder i forbindelse med parken, gjorde hun en stor dyd ud af, at fortælle, at det er netværk og held, der skaber de store projekter, og at pænt brevpapir er meget godt, men i dette tilfælde også var vældig hurtigt designet. 

Ballet blev åbnet med en velkomst ved initiativtager og grafiker Richard van der Leken  og designer Manuel Toscano – i øvrigt begge talere under MindLabs design event ‘How public Design’ september 2011. Deres velkomst akkompagneres af én skæv lille film, om oppustelige figurer der vokser frem over ventilationen fra New York Subway. Filmen er én ud af en hel række korte filmklip fra nettet. Filmene kommer dryssende over de to dage og har en smittende effekt  på hele salen – der frydes af de flere gange vældig gakkede film umiddelbart helt uden for kontekst. Men overraskende og uperfekte er en fællesnævner. 

Under temaet ‘Connect with users’ præsenterede blandt andre MUF architects fra London. De har i mange år været kendt for netop at involvere brugerne og de havde et klart budskab nemlig, at design af byrum, hvis design i fælles byrum omhandler demokrati må inkludere forskelle og gerne historie. MUF præsenterde et projekt fra White Chapel, London hvor de netop har arbejdet udfra disse principper og havde succes med at inkludere mange forskelligerettede interesser i en park. Samme tilgang har de tyske arkitekter RaumLabour fra Berlin, som præsentrede hvordan de arbejder med interventioner med lokale eksperter (brugere) og derudfra skaber ‘desired objects’.  

Under temaet Connect with cultures brændte særligt en historie igennem så hele salen tydeligvis blev begejstret. Gadekunstneren Stephan Doitschinoff, havde trukket stikket ud fra livet i diverse storbyer og flyttede i to år ud til en landsby, hvor han malede byens historie, en tidligere diamantmineby og deres religion. Samme genre arbejder den colombianske grafiker Esteban Ucros. Han har via sin blog Popular de lujo som en tribute til alle de gadekunstnere, som altid har malet deres egne skilte og vægge i restauranter uden egentligt at være krediterede for det. Det bliver de her.  

Designet omkring seminaret var imponerende gennemført og det samme med fredag eftermiddags event. Her skulle en stak plakater med bogstaver fordeles blandt publikum og blive til næste års tema, som en kæmpe Jeopardy.  

To dage og rigtig mange oplæg om ’what design can do’ – i en meget bred forstand. 

Læs mere og se film fra dagene på What design can do her:

Anette Væring

Samproduktion – anden del

Af Anette Væring 9 maj 2012

 

Roskilde Festivalen arbejder for at udvikle en festival, der i langt højere grad inviterer publikum til at være aktive medskabere. Her er andet blogindlæg i serien om, hvordan kreative brancher arbejder med at inddrage deres brugere. Jeg har talt med Anders Danielsen, projektleder i udviklingsafdelingen på Roskilde Festivalen om dette arbejde og hans tanker omkring samproduktion.

Hvordan arbejder du med samproduktion / involvering af publikum?

1. Hvad er det mest interessante omkring at tænke publikum aktivt ind i arbejdet?
- Det er at skabe rammer, så publikum får større ejerskab og mere engagement. Vi vil gerne have vores publikum til, at blive mere medskabende, fordi vi gerne vil være et sted for det aktive og kreative engagement – som de forhåbentlig også kan tage med herfra.

2. Hvordan påvirker publikumsbidrag din rolle og jeres organisering?
 - Det udfordrer os, fordi vi er gode til at drifte, nu skal vi så også være gode til at skabe en proces, hvor publikum kan træde ind. Det er noget, vi tænker ind i alle sammenhænge. Eksempelvis har vi kriterier for, hvad der er gode kreative aktiviteter på festivalen. Det skal være sjovt, simpelt og synligt – det er så de kriterier, vi vælger ud fra. Aktiviteterne skaber rammer, hvor publikum kan interagere og gå på opdagelse. Det er det samme med vores projekter med humanitært fokus, her kan det være et møde med en hjemløs, frem for en kampagne. Det er først nu, vi virkelig ligger medskabelsen ud i stort format, i form af Dream City, hvor det er publikum, der sammen med hinanden, og med os bygger alt indhold og laver alle aktiviteter i et helt teltområde på festivalen. Noget andet helt nyt vi arbejder med, er Roskilde Labs  –  hvor publikum udvikler apps til festivalen i et forum, vi har skabt. Det gælder også vores arbejde med alle vores leverandører, som vi tænker på som samarbejdspartnere, vi mødes og finder fællesløsninger. Den del har vi stor erfaring med.

 3. Hvis du skulle samarbejde med en offentlig myndighed om  ‘samproduktion’, hvem skulle det da være og om hvad?
Københavns Kommune og Hamborg by om at skabe by laboratorier. Festivalen er under festival dagene Danmarks 5. største by med 120.000 deltagere, det indebærer jo infrastruktur med toiletter og mad m.v., og der udover kunne det være sjovt, at undersøge nye ‘by-materialer’ her. Jeg kunne godt tænke mig, at man I fremtiden vil tænke på Roskilde festivalen ikke kun som en rock-festival, men også en kæmpe expo-by festival.

 4. Hvad vil du ønske, det offentlige i Danmark skulle være kendt for? Kunne det være en brugerinvolverende / samproduktionsopgave?
Det er fint, hvis Danmark blev kendt for samproduktion, så længe det ikke bare er en spareøvelse. Dog en kæmpe sammensat opgave at forestille sig. Allerhelst så jeg Danmark som foregangsland for bæredygtige løsninger, sociale indsatser og en velfærdsstat, der hele tiden udviklede og inkludere samproduktion.

5. Og dine mest spændende links til ’samproduktion’ / brugerinvolvering i din branche?
Burning Man og Boom festivalen i Portugal, der begge har en ‘Tribe’-agtig tankegang, der indebærer, at der er særlige normer, de deler. Eksempelvis om at ‘ her smider vi ikke affald’ og flere andre rammer, bagsiden er jo, at det kan blive en festival for de indviede. Herfra ved vi at der eksempelvis mht. affald, er der gæster som netop synes, det er fedt med et frirum helt uden regler og ansvar.

Rethink Roskilde
Burningman.com – en årlig tilbagevendende kunstfestival i Nevada ørkenen.
Boomfestival.org – en biennale baseret kunst og musikfestival I Portugal.

Anette Væring

Samproduktion – første del

Af Anette Væring 13 marts 2012

 

Samproduktion er et relativt nyt begreb for MindLab, og vi er lige nu i fuld gang med at undersøge, hvilke muligheder det rummer for udviklingen af borger, og myndighedernes indbyrdes roller. Samproduktion betyder for os, at brugerne/borgerne i høj grad bidrager til at producere værdi, service m.v.

For at blive klogere på, hvad der sker i andre brancher, vil vi i den kommende tid undersøge steder i kulturverdenen, der arbejder med samproduktion - simpelthen for at blive inspireret. Vi starter nu en serie, hvor vi skriver om, hvordan andre brancher arbejder med at inddrage brugere eller andre ressourcer. Følg med her på bloggen.

Den første i rækken er kunstner Joachim Hamou, som af Cafe Teatret for to år siden blev inviteret til at bidrage til forestillingen ’Projekt Landbrug’. Han fik et rum på teatret, der i spilleperioden er omdannet til en bondegård og en pose penge. Nu kunne Joachim Hamou så komme med bud på temaet ’dansk landbrug’. Det gjorde han netop som et samproduktionsprojekt, ved at involvere eksperter og alle interesserede/publikum aktivt igennem workshop om dagen, som input til aftenens forestilling.

1. Hvad er det mest interessante ved, at tænke publikum aktivt ind i værket?
- Ud over det åbenlyse – at man opnår en autenticitet og et nærvær i værket samt en social dimension – så er det også demokratisk gymnastik. De store demokratiske institutioner forekommer i stigende grad uoverkommelige, og jeg oplever en stigende passivisering af samfundets engagement. Det kommer tydeligt til udtryk i form af occupy-bevægelsen, som jo har gode grunde til at eksistere, men som ganske enkelt mangler den fornødne stamina til virkelig at yde modstand til den degenererede kapital. Implementeringen af en aktivistisk strategi i værket gør det muligt, gennem en kunstnerisk proces, som i hvert fald rent æstetisk synes at være “fri”, at skabe platforme, som fremmer viden og dialog.

2. Hvordan påvirker publikums bidrag din rolle og jeres organisering?
- Hvis man skal skabe en reel dialog med publikum og et engagement fra deres side, mener jeg, at det er vigtigt at sørge for, at “værket” ikke er for totalitært og gennemtænkt. Der skal være plads til, at publikum kan påvirke dialogen. I modsætning til når statslige institutioner ønsker at inddrage borgerne og præsenterer dem for gennemarbejdede og færdige forslag, så mener jeg, at det er vigtigt, at de medvirkende/publikum/borgerne selv kan bidrage med noget. Men så skal man give dem tid og mulighed for det. Samtidig er det vigtigt, at man som projektansvarlig ikke helt mister mælet, for så er det jo kun de mest ressourcestærke og selvsikre, der kommer til orde. Jeg tror, at min rolle er at gøre det nemmere for flere at blive hørt og at organisere/katalogisere de erfaringer, der bliver produceret. 

3. Hvis du skulle samarbejde med en offentlig myndighed om ’samproduktion’, hvem skulle det da være og om hvad?
- jeg har gennem mit arbejde allerede haft en del samarbejde med offentlige myndigheder. Det har handlet om asylpolitik, da vi (mig, Morten Goll og Tone O. Nielsen) introducerede Trampolinhuset og visAvis. Vi havde en ret konfrontativ dialog, eftersom der her er tale om myndigheder, der ikke gør deres arbejde godt nok. Samtidig var det jo vigtigt at bevare myndighedernes tillid til os, så vi kunne fortsætte arbejdet. I øjeblikket er vi i dialog med Københavns kommune om integration og asylpolitik. Men det er et specifikt projekt, og hvert projekt har sine specifikke samarbejdspartnere. Det ligger mig ikke fjernt at arbejde med en statslig institution, uanset hvad det er for en. 

4. Hvad vil du ønske det offentlige i Danmark, skulle være kendt for? Kunne det være en brugerinvolverende/samproduktions opgave?
- jeg mener, at der i Danmark er en meget stærk tradition for dialog og involvering. Problemet er, at denne form i høj grad stadig opfattes som alternativ og æstetisk (i bred forstand). Jeg tror, at det offentlige i Danmark sagtens kunne blive betydeligt bedre på dette område. Især i betragtning af, hvor homogent Danmark jo er. Man kan sammenligne med Schweiz, som netop er kendt på dette område, på trods af at de har fire officielle sprog og mange forskellige kulturer. 

5. Dine mest spændende links til ’samproduktion’/brugerinvolvering i din branche?
- lidt provokerende, men det er et alt for bredt spørgsmål til, at man kan besvare det med et eller et par links. Desuden er openhagen et virkelig godt forum, der kombinerer en aktivistisk og en teoretisk debat, hvilket jeg mener, er meget vigtigt, eftersom man ellers blot vil gentage problemerne uden at dele erfaringer. Men også her har jeg naturligvis mange andre forslag. 

Anette Væring

Nytænkning af formatet for et EU-ministermøde

Af Anette Væring 16 februar 2012

Den 2.-3. februar 2012 afholdt Erhvervs- og Vækstministeriet i forbindelse med det danske EU-formandskab det uformelle ministerrådsmøde for konkurrenceministrene i København. MindLab har arbejdet tæt sammen med Erhvervs- og Vækstministeriets internationale afdeling i forbindelse med både planlægning og afvikling af mødet. MindLabs særlige bidrag har været omkring koncept for mødet, brugerinddragelse, anvendelse af designmetoder og visualisering. Her kan du se, hvordan et anderledes format for et ministerrådsmøde kan se ud.

Læs MindLabs case

Anette Væring

Bruxelles

Af Anette Væring 16 marts 2011

MindLabs medarbejdere Anna Sofie Jacobsen og Anette Væring har den seneste tid udvekslet erfaringer med det svenske udenrigsministerium omkring afviklingen af det svenske uformelle EU-rådsmøde 2009 i Umeå. MindLab er netop nu involveret i planlægningen af et tilsvarende møde under det danske EU formandskab i 2012. Derfor var MindLab i Bruxelles, hvor der blev udvekslet erfaringer og dokumenter. Vi har taget en række inspirende billeder fra vores tur – Rue de la Loi, jakkesæt, Magritte, metro og pommes frites.

Anette Væring

MindLab-event under Cph Design Week 09

Af Anette Væring 9 september 2009

MindLab inviterede 2. sept til oplæg og derefter workshop omkring temaet ’Design as a driver against climate change’ ved Manuel Toscano, partner i Studio ZAGO, N.Y.C.

 

Se eventen på Cph Design  Week

Se billeder fra eventen her – klik for fuld størrelse.

Anette Væring

MindLab på Roskilde

Af Anette Væring 16 juli 2009

MindLabs medarbejdere Jacob Schjørring & Anette Væring og medarbejdere fra Roskilde Festivalens event/underholdnings afdeling har de seneste måneder udvekslet ideer omkring, hvordan vi begge kan blive bedre til at involvere brugerne i vores arbejde. Derfor besøgte medarbejdere fra Roskilde Festivalen MindLab i foråret og nu blev det så vores tur til at se deres arbejde under Roskilde Festival 09.

I år har Roskilde Festivalen sat stor fokus på klimaet bla. igennem ’green footstep’ og giver dermed festivaldeltagerne mulighed for at tage ansvar for at formindske klimaændringerne.

Vi har taget en række billeder til inspiration, hvoraf de fleste er af steder der enten har karakter af brugerinvolvering eller hvor budskaber kommer frem på en inspirerende måde.

Street art nær Cosmopol scenen er tagget med QR – codes – et program, så man kan tagge et billede af QR koden med mobilen og så virker billedet som et link direkte til Youtube, hvor man kan se mere om værket og kunstneren.

street-art

street-art-collage

street-art-collage2

Siddemøbler der mimer træer og er inspireret af ‘Dogville’. På Astoria teltet var der skrevet musik på en lang række sprog.

oak_three

oak_three2

skiltning

Dansk flygtninge hjælp byggede et vandtårn med solceller på siderne, desuden var malet et verdenskort af ord, der alle har noget med ’flygtning’ at gøre. Der var en solovn, hvor der blev lavet grød, som blev serveret for de mest sultne og nysgerrige festival gæster.

flygtning_1

flygtning_solcel_2

flygtning_ovn_3

flygtning_4

hc3a6ngekc3b8je

Søren Solkær Starbird, fotograf havde vendt linsen mod festivalgæsterne i en container, som var opstillet i samarbejde med Sony-Ericsson.

starbird

starbird_2

En gruppe aktivister, som ville engagere folk omkring en demo mod kulkraft. Her ved at involvere publikum ved at bygge et kulkraftværk. Vi mener også det var herfra, at man på et tidspunkt kunne få badges med det tankevækkende udsagn ’jeg er iraner’…

kulvc3a6rk

kulvc3a6rk2

Tuborg Fondens Grønne Hjul – der kunne anvendes, hvis man først cyklede i fem minutter.

paris

Roskildes kampagne green foot steps med råd til gæsterne omkring, hvordan de kan agere klimavenligt. Bla. ved at spise vegetarisk og oplade mobilen via fysisk aktivitet. Idébattle - se den på: wecollaborate.org. Også et foto fra “express yourself” bod. Her kunne man give udtryk for sine tanker om klima enten ved at lave en badge, en sang, tegning eller lignende.

roskilde-084

green_signs

roskilde-09-007

roskilde-063

Penguin Armys bod, hvor der kunne byttes tøj og bygges festival møbler. Deres motto lød: ”you got the ideas, we got the tools”

roskilde-070

roskilde-068

roskilde-069

Water for water. Køb en liter vand for 20 kr. Beløbet gik til vand til Afrika

roskilde-071

Drej et håndtag og lav strøm til mobilen.

roskilde-074

Greenpeaces grønne råd om, hvordan du kan ‘pimpe’ klimaet.

roskilde-077

Kunstgruppen AVPDs skulptur, der skabte desorientering på pladsen via spejle.

avpd

Et vindmølleblad hvor der kunne holdes pause og snakkes… om klima…måske. Mere pause.

roskilde-073

893_9343

Event for biogas v. 2. med opfordringen: ‘Kom med en lort til bioanlægget’.

roskilde-075

Bod der informerer om alternativ, privat overnatning for NGOerne under COP15. De skaffede 1400 senge på 3 dage.

roskilde-076

Her var ideen, at der på plakater var skrevet budskaber i forvejen, fx ”strong and fair climate treaty”. Gæsterne kunne så posere med budskab og papfigurer af Merkel, Obama og Lars Lykke. Budskaber – billederne blev så lagt på nettet. Et andet klimabudskab blev kommunikeret via valgplakatagtige plakater med alt for meget og for småt tekst. Vi så ikke nogle læse plakaterne…

roskilde-080

roskilde-092

Rigtige mænd går med armbånd – mange armbånd – naturligvis.

rigtige-mc3a6nd-gar-med-armband

Anette Væring

MindLab-besøg i Tokyo

Af Anette Væring 4 juni 2009

Billeder fra mit besøg i Japan, hvor jeg holdt oplæg i Tokyo Midttown under Future Seminars. Jeg fortalte her om, hvordan vi i Danmark arbejder med at involvere borgere i udvikling af politik. Her er også billeder fra et virksomhedsbesøg på medicinalvirksomhed og fra diverse steder i Tokyo.

Anette Væring

Blogindlæg…

Af Anette Væring 2 april 2009

21:14 Velkommen til telefonsvareren. Venligst indtal en besked efter bibtonen: Hello Nina det er Anette, jeg har nu læst din artikel om forskning og begær. Særlig slutningen med den omvendte nyhedstrekant begejstrede mig. Du skulle måske alligevel have lyttet til ham konsulenten, der sagde, at I skulle lære, at skrive det vigtigste i starten for ingen læser noget til ende. Jeg blev inspireret af, din skrivende begejstring. Tænkte haps! Du har en evne til kritisk, at vende tingene på hovedet, det er lige dig, jeg må tale med… Ser du, jeg er MindLabs blogansvarlig denne uge, du ved, hvad det indebærer; at skrive et indlæg for at skabe aktivitet, og besvare eventuelle kommentarer til blogindlæg, men dem er der nu ikke så mange af… Biiiiib. Okay så jeg må skrive dette indlæg uden, at bygge det op om et interview om blog ideen med skarpe Nina, (en af MindLabs phd-studerende).

 Det burde være ligetil at skrive, for blogafgrænsningen er defineret og mailet rundt: ‘Hvad blogger vi om? – ‘Emnemæssigt vil der blogges om alt inden for MindLabs interesseområde, der vurderes at have relevans for andre’, hvilket blandt andet rummer designmetoder, vi har brugt til brugerinddragelse – hvad virker og hvorfor eller MindLabs erfaringer/viden om feltet nationalt og internationalt. Det går altså ikke at skrive en filmanmeldelse her. Så måske metoder da. Jeg vil eksempelvis meget gerne dele, at vi netop har haft besøg af Johanne Mygind, journalist ved Information og forfatter til bogen Opdrift, der netop er udkommet. Hun lærte os om radiomontager. Om aktant modellen, som vi altid som udgangspunkt kan gå ud fra og måske derved skrue noget medrivende sammen. Vi hørte om, hvordan lyd modsat billeder ikke får os til at dømme nogen ud fra, hvordan de ser ud, men måske lytter åbent til det, de siger. Hvilket jo kan være meget afgørende for vores arbejde, vi formidler borgerinput fra meget forskellige borgere – og naturligvis er alle input lige ligeværdige. Der er sikkert skrevet en masse om dette. Men vi kom nu frem til, at øjnene er den største dommer i et kort interview, som oftest er det format, vi formidler videre i en beslutningsproces, end ørene er. Giver det mening?

 Metodeformidling og så igen, vi har også en regel i MindLab om, at være stenen i kontortøflen – stille spørgsmål ved selvfølgeligheder. Så er det okay, at jeg bare uden videre skriver om en metode? Fordi noget virkede i et projekt, giver det jo ikke den samme værdi i et andet projekt… Via Google Analytics har vores kvikke student Rasmus Kolding fået oplyst følgende, efter 2 uger og 2 dage i luften, havde bloggen fået 550 besøg, herunder 360 unikke besøgende. Kuriose fakta lyder blandt andet på: 30 % kommer ind via www.mind-lab.dk, næsten halvdelen skriver bare adressen direkte i deres browser eller bruger “favoritter”. BMnet, google, og LinkedIn forfølger med hhv. 7, 6 og 5 %. 55 spamkommentarer fanget af vores filter. Men hvordan de besøgende lyder, eller hvad de forventer, ved vi ikke. Måske det kunne være medrivende at vide, hvem ved?

Hvis nogen har læst dette til ende, udover Christian Bason, der som ansvarshavende læser og godkender alle indlæg. Så vil jeg gerne undlade at opfordre til at kommentere, det er jo prædefineret i bloggens natur. Men måske i stedet opfordre til at høre en kollega, om de har tænkt på, at hvis de bruger to timer om dagen, på eksempelvis blogs, facebook, tv – det kunne også være på forskning og begær – lige meget, hvad det nu er – så bliver to timer om dagen samlet set til en måned om året. 22:24.